A obra é construída a partir das duas cabeceiras que pertenciam ao berço do filho da artista, estruturando-se entre céu, vida, terra e água. De um lado, a cena desenhada, entre milhares de fragmentos de azulejos, representa o mar e a praia, fazendo referência à sua cidade natal, Angra dos Reis. Do outro, surge a mata, evocando a região do interior do Rio de Janeiro onde ficava a fazenda de seus avós. Esses dois lugares são fundamentais em sua formação — foram seu berço, seu ponto de origem.

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As águas, simbolizadas por correntes de miçangas, conectam os dois lados e escorrem até o chão. As cabeceiras do berço não tocam o solo; elas flutuam, como se estivessem suspensas no tempo, em um estado de sonho quase delirante. Fragmentos de memórias reais se misturam a seres míticos, criando cenas fantásticas, como em um sonho. A obra se configura como uma espécie de altar, no qual a artista celebra os lugares onde cresceu, o início de sua própria vida e sua continuidade no nascimento do filho — uma presença que parece impregnada nas entranhas do berço que ele utilizou. Nesse sentido, o trabalho também evoca a origem da vida, que nasce nas águas, que é fluxo constante, lembrando que tudo está em permanente movimento e transformação.